文学理论小说

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中国文学史话
作者：胡兰成
以上是胡先生於民國六十六年夏天於僑居地日本寫完的《中國文學史話》。因胡先生在台灣授課的學生中多有青年寫作者，故著此作勵教激志，且援彼等青年的作品為例多做說明，其背景如此。現編成書，加一篇〈論建立中國的現代文學〉，是稍早寫成的，為答友人龍先生在報紙上的論文所作，這是上卷。下卷收錄單篇評文，它們猶如上卷的衛星城鎮。六篇寫在孤島時期的上海，一篇在初亡命日本時，兩篇在來台授課期間，三篇在返東京之後的晚年。可以看出胡先生思想之軌跡，和文風的變異。
王谢堂前的燕子
作者：欧阳子
欧阳子以精细入微的观察，为《台北人》各篇作了详尽的研究与分析，带我们进入白先勇缤纷扑朔的小说世界之中，使读者不止认识《台北人》展露的一面，更能捕捉到字里行间、小说深层的幽微隐晦。这本深入浅出罗缕详尽的著作，书龄已超过三十二年，销售十三版，成为文学评论的经典之作。欧阳子自称这是一本《台北人》的“研析与索隐”，事实上，这是欧阳子全面深入探讨《台北人》主旨涵义及小说艺术的一部论述巨著。欧阳子本身是一位杰出的心理分析小说家，深谙小说创作原理，在这本论著中，她采用了当时西方学术界影响至巨的“新批评”（NewCrificism）方法，扣紧文本，由微观入手，从字里行间，解读出小说背后历史文化的宏观意义。《台北人》一共由十四篇短篇组成，欧阳子每篇都从不同的观点切入，层层剖析，将埋伏在小说写实架构最底层的象征内涵，挖掘出来。大陆美学评论家余秋雨教授在一篇论《台北人》的文章中曾如此称赞欧阳子这部书：“用心之细，联想之妙，让人叹为观止。”
文心雕龙
作者：刘勰
成书于南朝齐和帝中兴元﹑二年（501～502）间。它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的，体大而虑周（章学诚《文史通义·诗话篇》）的文学理论专著。魏晋时期，中国的文学理论有了很大的发展。到南北朝，逐渐形成繁荣的局面。文学创作和文学理论批评在其历史发展中所积累起来的丰富经验，既为《文心雕龙》的出现准备了条件，也在《文心雕龙》中得到了反映。
论小说与小说家
作者：弗吉尼亚·伍尔夫
弗吉尼亚·伍尔夫不仅是意识流小说的代表性作家，她在小说理论研究上也颇有建树。本书收集了她的十多篇论文，分别论述作者对奥斯丁，爱略特，康拉德，哈代，劳伦斯，福斯特等人作品的看法。从中可以看出作者的一些文学论点，如时代变迁论，人物中心论，主观真实论，突破传统框子论等，以及她的批评方式，如印象式，透视式，开放式等。尤其是在《一间自己的房间》中，作者以幽默讥讽的笔墨，抨击了当时男性作家对女性作家的性别歧视，被认为是一篇文学界的女权宣言。
天真的和感伤的小说家
作者：奥尔罕·帕慕克
2006年诺贝尔文学奖得主奥尔罕·帕慕克最新作品！截至本书，帕慕克的重要作品已全部出齐。一个小说家对读者的揭秘与渴望。成就奥尔罕·帕慕克的文学省思。更是中国读者熟悉的老帕，充满纯真的乐观召唤大家——“让我们来读小说吧！”对于现代的世俗化个人来说，要在世界里理解一种更深刻、更渊博的意义，方法之一就是阅读伟大的文学小说。我们在阅读它们时将理解，世界以及我们的心灵拥有不止一个中心。——奥尔罕·帕慕克2009年，奥尔罕·帕慕克应邀在哈佛大学做了六场演说，即著名的诺顿演说，此为结集。帕慕克说，在完成《纯真博物馆》之后，他觉得自己在做了三十五年小说家之后，好像回到了原点，他也意识到，这原点并不是他的出发点（这也是许多人的共识）。他慢慢地在心中有了一个他所经历的文学旅程的意象，他觉得是时候谈谈了。“我希望谈论我的小说创作旅程，沿途经过的站点，学习过的小说艺术和小说形式，它们加于我的限制，我对它们的抗争和依恋。同时，我希望我的讲座成为小说艺术的论文或沉思，而不是沿着记忆的巷道走一趟或者讨论我个人的发展。”
白先勇细说红楼梦
作者：白先勇
当八十岁的白先勇，遇见三百岁的曹雪芹，看文学大师白先勇如何细腻解说《红楼梦》这本“天书”，看二位小说家跨越时空的心灵相印。《红楼梦》导读是白先勇先生在美国加州大学圣塔芭芭拉分校东亚系主要授课之一，分中英文两种课程，持续二十多年。二○一四年，台大邀请回母校开设《红楼梦》导读通识课，由于《红楼梦》这本“天书”历来的研究、批评、考据、索隐，林林总总，汗牛充栋，各方争议热烈，任何一家之言，都难下断论。白先勇藉三学期的细说，正本清源，把这部文学经典完全当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》的小说艺术：神话架构、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视《红楼梦》的作者曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致。《红楼梦》早被公认是中国古典文学中最伟大的著作之一，更是集大成的才子书，才子书的真正解人，往往需要“惺惺惜惺惺”的风流人物。当今之世，白先勇不正是这种才子？他性好《红楼梦》，熟读大半生，尤其跨越两百多年时空，以小说家与小说家心灵相印，岂非最适当的解人？白先勇的细说，除了体大思精的掌握全书真意，更在一字一句、一段一落中，处处见出其中个别呈露的微妙涵义。白先勇“要把金针度与人”，绝不止浅层的讲故事，说人物，他透过解构、剖析、抒理、同情……出入宏观与微观，如同曹雪芹书写那么强烈的兴致勃勃，将毕生对《红楼梦》的钻研体会，倾囊相授。透过这套书详实而精准的整理呈现，不仅对《红楼梦》的欣赏与理解，指出一条康庄大道，更带给读者对传统、对文学、对文化、对人生的感悟与启发。
诗词格律概要
作者：王力
韻是詩詞格律的基本要素之一。詩人在詩詞中用韻，叫做押韻。從《詩經》到後代的詩詞，差不多沒有不押韻的。民歌也沒有不押韻的。在北方戲曲中，韻又叫轍。押韻叫合轍。一首詩有沒有韻，是一般人都覺察得出來的。至於要說明甚麽是韻，那卻不太簡單。但是。今天我們有了漢語拚音字母，對於韻的概念還是容易說明的。詩詞中所謂韻，大致等於漢語拚音中所謂韻母。大家知道，一個漢字用拚音字母拚起來，一般都有聲母，有韻母。例如公字拚成gōng，其中g是聲母，ōng是韻母。聲母總是在前面的，韻母總是在後面的。我們再看東dōng，同tóng，隆lóng，宗zōng，聰cōng等，它們的韻母都是ong，所以它們是同韻字。
刘心武揭秘红楼梦4
作者：刘心武
刘心武红楼探佚心得大集成，百年红楼梦未解之迷悉数大揭底！呕心沥血二十余载，缀玉连珠，令真红楼梦水落石出；打破红学闭塞局面，另辟蹊径，倾力还原曹雪芹原作！妙笔生花的红楼解谜之书——悬念环环相扣，答案渐次浮现。别开生面的知识盛宴——另辟蹊径，扫除《红楼梦》知识盲点。红迷必读——这是味道独特的红楼佐餐，喜欢《红楼梦》的人不可不知刘心武独立红学思想；刘粉必读——《钟鼓楼》《四牌楼》让你为刘心武的艺术创造力叫绝，《刘心武揭秘红楼梦4》破谜“八十回后真故事”！高鹗续本曲解了曹雪芹本意，八十回后的文字又早已迷失，高鹗续书竟有意篡改，人物命运结局远非如此，遗恨如何弥补？刘心武先生研究红学二十余载，在条分缕析的细节揭秘之后，慢慢理清了脉络，体悟到真谛，又花费心血缀玉联珠，将曹雪芹迷失的后二十八回修补完整，倾力还原曹雪芹原作。“八十回后真故事”，刘心武先生令真红楼水落石出，《刘心武揭秘红楼梦4》将曹雪芹前八十回中诸多伏笔预示和透露、逗漏，脂砚斋、畸笏叟的大量批注与八十回后的结局脉络一一捋清。
残雪文学观
作者：残雪
残雪被国际文坛视为中国当代最有成就的作家之一。近年来，残雪有感于当代中国文学及文化界的种种弊端与困境，进行了极为猛烈的批评和深刻的反省。这一批以访谈、评论、批评等形式写作的文章，坦真而尖锐，才华四溢，处处闪耀着思想的火花，是一部不可多得的能给读者带来丰富启迪的作品。
红楼梦的真故事
作者：周汝昌
本书内容：她们是一党。她们眼黑着这边，天天寻觅什么风吹草动，喊喊喳喳，吹向邢夫人的愚昧的软耳朵。我刚才说了，有一种七十八回本流传过，书到宝玉祭雯，在池边泣读《芙蓉女儿诔》，便失掉后文（另有考证为据）。从这种本子来看，书中最末部分所写的一件特大事件——不祥的预兆，即是抄检大观园，那是第七十四回的事了。这件丑事与闹剧，正是鲁迅先生所说的已露悲音姜凉之雾遍被华林，关系至为重大。这场剧是谁导演的？就是王善保家的，是她挑动了王夫人的惊吓与怒气。……
小说的艺术
作者：戴维·洛奇
《小说的艺术》是九十年代英国非小说类畅销书之一。《金融时报》评论说：它是福斯特的《小说面面观》以来最出色的、面向大众的小说研究。本书对传统小说艺术、现代派和后现代派的技巧做了深入浅出的解释与论证，并囊括了小说研究的最新成果。书中的许多章节都曾在《星期日独立报》、《华盛顿邮报》做为专栏文章登载，内容涉及范围极广，几乎包括了古典和现、当代的每一位大作家，如菲尔丁、奥斯丁、亨利·詹姆斯、詹姆斯·乔伊斯等人。这是一部较全面、具有权威性，又适合于广大读者的收藏书。
辉煌的裂变·卡尔维诺的艺术生存
作者：残雪
残雪，中国文化土壤下生长的奇异之花，她的创作与评论一直备受关注；卡尔维诺，以其充满奇思妙想、风格独具的作品，得到世界文坛的推崇。继对卡夫卡、博尔赫斯等现代大师独辟蹊径的评论后，残雪再一次“借诗解诗”，兼以小说家笔法，用充满诗性气质、清晰流畅的文字，冷静剖析意大利作家卡尔维诺的五部幻想大作——《宇宙连环图》、《零时间》、《看不见的城市》、《假如一位旅行者在冬夜》、《困难的爱》；并进而探索艺术生存和人性根本等抽象命题，引领读者欣赏灵魂的舞蹈，聆听精神的低语。与众不同却感同身受的解读，对幻想作品的个性化再创作，堪称东方当代文学奇才与西方现代文学大师的神奇相遇。
演员自我修养（第二部）
作者：斯坦尼斯拉夫斯基
本书是俄苏杰出的戏剧艺术家K．C．斯坦尼斯拉夫斯基最重要的作品之一，为日记体形式，主要探讨体现创作过程中的自我修养，其中所涉及的各个方面都是经过深思熟虑的，在历史上被证明了的，通过了试验，被演员职业检验过的东西，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华所在。不管是国内的北京人艺还是好莱坞的艺术家，都以学习本书为荣。此次翻译的版本是莫斯科艺术出版社1989年出版的版本，完全忠实于原著，全面贴切地反映了作者的意图。
小说稗类
作者：张大春
此书曾于2004年出版，引起小说界和学界的瞩目，更是受到广大小说爱好者的追捧。此次为修订版，作者亲自写了一篇精彩纷呈的长序《志怪应逢天雨粟》。喜欢读小说、写小说的人应该能体贴胡适把明、清之际的许多小说家“拉拔”到和古文家等高甚至更高一等的地位上去。虽然胡适的《白话文学史》只写到中唐的元、白诗便戛然而止，压根儿没从小说上说明白：中国文学是如何“永永脱离了盲目的自然演化的老路，走上了有意创作的新路”的。然而，在《白话文学史》书成近70年后，胡适的意见乃至于诸多考证研究与观念的发明，不该只被看成是“奖掖小说”、“揄扬当代”而已。他所触及的课题倘若不被进一步发现、开展，喜欢读小说、写小说的人恐怕也“永永”不会明白：从施耐庵到吴跌人是如何……在《小说稗类》中，由庄子始，张大春炫技似地学舌马奎兹、戏仿司马中原……极尽耍痞嘲弄之能事。难得他如此杂学百家、博古通今，更难得有如此清晰的架构，梳理出独特的小说观。
刘心武揭秘红楼梦1
作者：刘心武
刘心武红楼探佚心得大集成，百年红楼梦未解之迷悉数大揭底！呕心沥血二十余载，缀玉连珠，令真红楼梦水落石出；打破红学闭塞局面，另辟蹊径，倾力还原曹雪芹原作！妙笔生花的红楼解谜之书——悬念环环相扣，答案渐次浮现。别开生面的知识盛宴——另辟蹊径，扫除《红楼梦》知识盲点。红迷必读——这是味道独特的红楼佐餐，喜欢《红楼梦》的人不可不知刘心武独立红学思想；刘粉必读——《钟鼓楼》《四牌楼》让你为刘心武的艺术创造力叫绝，《刘心武揭秘红楼梦1》破解秦可卿、妙玉生存之谜！一部红楼，从古说到今，道不尽假语背后的真事。曹雪芹惯用“草蛇灰线，伏延千里”的笔法，那遗失的后二十八回在前文留下隐秘注脚，人物命运其实早已设定。秦可卿，一个贾府的外来者，看似着墨清淡，背后却秘藏了康熙至乾隆年间激荡政坛的风云变幻，隐喻暗讽了曹家和皇族的恩怨纠葛。贾元春，高高在上，万众瞩目，哪知高处不胜寒，独自挣扎于宫闱的明争暗斗中，凶险难测，终被湮灭。妙玉，自称槛外人，大观园中的异数，身世情爱遍布疑云，她最后的结局又将如何？《刘心武揭秘红楼梦1》中，刘心武先生将带你开始红楼揭秘之旅，山重水复，柳暗花明，答案将渐次浮出水面。
澄明之境·陶渊明新论
作者：戴建业
陶渊明既没有屈原的宏伟悲壮，又没有李白的豪放飘逸，也没有杜甫的阔大沉雄，以他百来篇诗文，何以赢得了与这三位诗国巨人比肩的崇高地位？苏轼认为：“曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人皆莫及也。”王国维认为：“屈子之后，文学上只雄者，渊明其尤也。”朱光潜认为：渊“明崇高的诗人地位，可以和他比拟的，前有屈原，后只有杜甫。”陈寅恪认为：“陶渊明不仅文学品节居古今之上流，而且实为吾国中古时代之大思想家。”戴建业老师以深厚的学养，扎实的史学功底，风趣的文笔，独到的价值取向，论述了陶渊明的文学成就、人格思想及精神世界，向读者还原了一个真实丰满的陶渊明——他是滔滔浊流中的一泓清泉，“大伪斯兴”时代里的一位真人，他超脱的人生韵味、洒落的生命境界，以及体现这种人生韵味和生命境界的诗风、诗境，便是我们应该吸取的精神食粮。
西岭雪探秘红楼梦
作者：西岭雪
一部伤春悲秋，“怀金悼玉”的《红楼梦》，好不热闹地“你方唱罢我登场”，到头来却都是给她人做嫁衣裳；可见《红楼梦》中从来就没有小人物，只不过是一场镜花水月的集合。素有民间 “红学” 研究第一女性之称的西岭雪，以她那精致敏锐的灵性笔触为我们探秘“红楼36钗”人物，凭吊“红楼梦中人”的一场绝世宿命。本书由新版电视剧《红楼梦》制片人李小婉女士独家推荐！
巨匠与杰作
作者：毛姆
一九四五年，毛姆应美国《红书》杂志邀约开列了一张书单，列举其心目中的世界十佳小说，并为之撰写了系列书评，对这些名著的成书过程、写作手法、艺术特色一一做出点评，于是就有了这本《巨匠与杰作》（书名直译就是“十部小说及其作者”）。这十部小说及其作者分别为：菲尔丁和《汤姆·琼斯》，奥斯丁和《傲慢与偏见》，司汤达和《红与黑》，巴尔扎克和《高老头》，狄更斯和《大卫·科波菲尔》，福楼拜和《包法利夫人》，麦尔维尔和《白鲸》，艾米莉·勃朗特和《呼啸山庄》，陀思妥耶夫斯基和《卡拉马佐夫兄弟》以及托尔斯泰和《战争与和平》。以毛姆的人情练达，他当然一上来就坦承“我所列的书单极为武断。其实我完全可以再列出十部小说，以其不同的方式而丝毫不输之前所选，而且还能为选择这十部给出同样充分的理由”。毛姆评论这十位小说大师的方式很简单，即“知人论世”：一个作家能写出什么样的作品，取决于他是个什么样的人。于是在他笔下，这些“巨匠”们身上的光环和粉饰被尽数剔除：狄更斯和巴尔扎克虚荣浮华、品味粗俗，陀思妥耶夫斯基更是嗜赌成性，而艾米莉·勃朗特和麦尔维尔则是隐秘的同性恋……毛姆这样做并非有意大唱反调、哗众取宠，而是去除一切伪饰，以他对人性的深刻洞察以及他本人作为小说家的丰富经验去真正体贴他所评论的作家和作品，带领读者去品味、去欣赏。于是这本由一位小说巨匠对其心目中小说巨匠的评论遂成为文学评论的经典，更是一部面向普通读者的独一无二的文学指南。
地狱中的独行者
作者：残雪
本书中残雪解读了《浮士德》和莎士比亚的十部悲剧。单看书名似乎很难看出这是一部什么样的书，然而在进入残雪的文字之后，看见反复出现的这样一些字眼：“生命与死亡”、“肉体与灵魂”、“人性与世俗世界”、“黑暗与光明”，看见残雪惯有的那种肃杀的文风，便觉得“地狱中的独行者”与这本书如此地和谐。我这本书要描写的，是艺术家的灵魂。你可以将其看作作家的艺术自我，也可以看作解读对象中的那些核心人物。这是一个大写的人，这个人主动下到地狱，经历恐怖，经历对自身的制裁，为的是获得解放。由于采取了这样一个视觉，我对西方经典文学的批评就站到了同我们以往的批评完全不同的立场上。在我的批评里，不存在那种所谓“社会”，“历史” 之类的外部的，表层的东西，一切对作品的解释，都是基于艺术本身的规律，基于我在特殊视角中对于灵魂，对于人性的探讨。当时之所以采用这个书名，是为了让人一目了然，领略新型阅读的本质。
白先勇说昆曲
作者：白先勇
每个民族都有一种高雅精致的表演艺术，深刻地表现出那个民族的精神与心声，希腊人有悲剧，意大利人有歌剧，日本人有能剧；俄国人有芭蕾，英国人有莎剧，德国人有古典音乐，他们对自已民族这种雅乐都极端引以为傲。我们中国人的雅乐是什么？我想应该是昆曲。这种曾有四百多年历史、雄霸中国剧坛、经过无数表演艺术家千锤百炼的精致艺术，迄令已濒临绝种之危，如何保存我们唯一现存的雅乐，应是文化工作者的当务之急。笔者访问中国当今昆曲第一名旦华文漪女士，畅谈她对昆曲的看法及学艺经过，希望能够引起文化界的注意，共同爱护保存昆曲这项珍贵的民族文化遗产。